在民进界别小组讨论会上，全国政协委员、现代出版社社长臧永清讲起他曾在某地方卫视看到的一个节目，这个节目在反复不断地播放一个明星故事，讲这个明星先是嫁给一个富商，其后生活如何之好，不断地说“我一个月零花钱5万块”云云。

　　接着，臧永清连续抛出三个问题——

　　“我不知道电视台传播这些干吗？”

　　“这样的节目让一般经济条件家庭的孩子看了后，会怎么想？”

　　“如果我们的大众媒体，在孩子很小的时候就培养他们这种‘恨’的话，作为社会公器的媒体，坚守住底线了吗？”

　　在他看来，近些年，一些媒体对青少年传播了不少负能量，还有一些媒体和门户网站，制作太多不适于青少年阅读的东西，有的还参与制造了负面的价值观，不断地传播明星、富人的私生活……

　　“他们在制造‘文化雾霾’！”臧永清非常严肃地说，一方面媒体在建设社会主义核心价值观，但另一方面部分媒体在蚕食着正能量。

　　全国政协委员、八一电影制片厂一级编剧刘星同样担忧，中国很多的艺术门类都在追求娱乐，大有“娱乐不死誓不休”的阵势。“要记住，连鼓吹娱乐的西方也早已不这么做了。请问美国哪一部大片不是带着他们的信仰与价值。”刘星说。

　　全国政协委员、中央文史馆馆员、国家京剧院院长吴江说，他了解到一些戏剧界的专家认为，这些年来最惧怕又最无奈的是两项必须落实的硬性工作：一是要不断参加各类新创剧目的评奖和赛事；二是要落实以票房上座率等经济效益为主的考核指标和机构调整。

　　于是，参赛和获奖成为了创作者的目标，这意味着利益和表彰。吴江说，好的片子还没深加工就刀枪入库，开始下一个争奖参赛项目的工作，而争奖参赛的项目又多是匆匆上马的作品。少数有能力的编剧、导演和名演员成为紧缺人才，做了“飞行艺术家”到各地“打造精品”，哪里顾得深入生活、学习充电、潜心创作、细致打磨，只能是戏不够，灯光布景凑，电视晚会成为基本模式，乏味雷同的歌伴舞、舞伴歌，大制作的魔幻舞台取代了有特色的艺术表演。

　　这样的后果是，创作者们当了“市场的奴隶”。有些人为票房和上座率的经济指标疲于奔命，用数量取代质量，用粗放型的经营去赢得经济效益。更有甚者，为了经济效益，用低俗冒充民俗，用庸俗偷换幽默，用色情取代优美，用恶搞取媚观众，使净化灵魂、陶情益智的舞台散发出毫无文化品位和文化尊严的铜臭气。