诗书传家诗言志，墨随堂里墨随心

　　林阳的书斋名为“墨随堂”，出自他撰写的一幅对联：“衣傍溪边草，墨随梦下花。”每有闲暇，林阳便进入“墨随堂”，读书，吟诗，让笔墨在纸上飞舞，度过他最惬意、最自在的时光。书斋最醒目的地方，悬挂着一块牌匾，楠木本色，石绿的篆字：“墨随堂”。这是黄苗子先生在98岁高龄的时候，为林阳题写的。黄苗子先生与林阳父亲林锴交情甚笃，所以黄苗子先生在牌匾上称林阳为“贤世讲”。这应该是老先生题写的最后一块牌匾。当林阳兴致勃勃地从工厂取出刚刚制作完成的牌匾时，手机响了，传来老人离世的消息。

　　林阳的书法作品，不仅限于承摹古人的诗词警句，还通过书写的内容表达自己的心志，而格律诗言简意赅，意味深长，最能与书法的形式完美契合，于是，我们便经常看到林阳的书作中出现自己的律诗、绝句和对联。如今，人到中年的他，格律诗也日益精进。

　　父亲林锴是中央文史馆馆员，出版过格律诗集《苔纹集》。年轻时，林阳喜欢写新诗。父子俩经常论诗，虽各执己见，但相互尊重。随着年龄的增长，阅历的增加，林阳渐渐与父亲趋同。

　　他写格律诗，是在不知不觉中开始的。写了几首，自己觉得有模有样了，抄录出来给父亲看，父亲看后却不置可否，说：“这是新诗，我不懂，没法评价。”林阳疑惑：“我写的是格律诗呀！”父亲说：“格律诗不只是字数的要求，更要讲究对仗、平仄，虽说是戴着镣铐的舞蹈，但你不写则罢，要写就要讲规则。”

　　林阳于是开始认真研习诗词格律。对仗相对容易，毕竟有中文系扎实的底子，平仄特别是入声、粘对等，感觉相对就难些了，普通话里没有入声，普通话四声与平上去入的对应关系又是怎样的呢？正迷惑的时候，恰逢春节，林阳陪妻子去看望一位中学老师。老先生将多年的研究成果《对偶与对仗》，还有一个自己手写归纳的入声字表送给他，林阳如获至宝。

　　那些日子的林阳，像《红楼梦》中学诗的香菱一样，进入痴迷状态。很快，他便悟得其中奥妙，并将先前写好的几首诗严格按照诗词格律进行改造。等与父亲论诗的时候，他便将改好抄好的诗再一次呈上。父亲表面不动声色，但林阳知道父亲心中暗暗称奇，因为父亲开始坐下来，帮他修改，与他认真讨论格律诗的问题了。

　　京城西山大觉寺，是赏玉兰品茗的绝佳去处，林阳自然不会错过，并有诗纪之：

　　古寺依山染绛霞，

　　玉兰树下试新茶。

　　云移月出约相坐，

　　半局手谈听落花。

　　轻声吟哦，格调清新而气韵流动。

　　四十岁生日那里，三五好友小聚，酒酣耳热之际，浅醉的林阳即兴挥就一首五律：

　　每怀陶令念，晨起饮泉鲜。

　　足踏峰三百，臂挥浪九千。

　　有容心则大，不舍梦难全。

　　四十谁无惑？风中自悟禅。

　　是啊，圣人“四十不惑”，但作为常人，谁能无惑呢？

　　林阳爱山水，泰山、黄山、香山、青城山、雁荡山、天目湖、月牙泉、三国赤壁、黄果树瀑布……无不留下他的诗篇。江南，是林阳最爱去的地方，西湖美景，更是让他流连忘返：

　　西湖东畔雨酥酥，

　　柳岸青青胜画图。

　　若问天堂何所在？

　　藕香深处荡轻舻。

　　西湖细雨中的一曲轻唱，恍如世外……

　　中国文联副主席、中央文史馆常务副馆长冯远先生在欣赏林阳自书诗作时，最属意《旧作荷一首》，欣然点评道：“‘翠色池塘点点霞’，以秃笔中锋饱满写来，拙重朴厚；至‘亭亭玉立几多花’，墨色略有收滞，字型因笔划多变而略疏松放逸；而‘谁贪凉意开窗牖’，乃复笔蘸浓墨，亦碑亦草地笔笔送到，憨趣十足；第四句‘夜半香风入我家’则以简拙朴茂的字型结体收尾，碑韵神气俱现，加之渴笔率意的落款，全篇虚实相间，疏密有致，左右照应，风格朴间寓奇、厚中见趣。”冯远盛赞：“品其诗作背后的意涵，似令我见出一位志存高远、有情有义、心胸通达的林阳。既有‘无山无水无花伴，有墨有诗有梦来’蹈励自奋；也有‘最恨平生枷锁困，偏偏甘愿作诗囚’‘韶光留苦乐，从此一征鸿’‘弘文固本开新境，人美美人再百年’的坚忍不移和旷达的求取精神。”

　　律诗讲究对仗平仄，而诗兴却没有规律，灵感总是突如其来。当身边没有纸笔时，林阳便用手机写诗——会议的间隙，出差的途中，甚或行走在路上，谈笑在餐桌上……随时记录诗句。写好之后，就群发给爱诗的朋友。于是，应答者、喝彩者、批评者、修改者甚众。每收到一条回复，他都欣欣然，或推敲，或交流，或再应和……一首小诗，常常能让自己和朋友快乐三五天。还有朋友因为喜欢，把他的诗写成书法作品寄还给他，或者干脆告知他一声拿去发表，他就更加快乐。

　　现在，林阳的书法作品写自己诗的居多。每当送给朋友，落款时盖上“书本诗余”的印章，写上“某某先生诗书两正”的时候，他都非常欣悦。作为诗书画三栖会员，一本装帧简约而精美、由袁行霈先生题写书名的《林阳诗草百首》，由中华书局出版面世后，得到诗友一片喝彩……而淡然的林阳，又开始了新的笔耕。

　　墨随堂里墨随心。随着“墨随堂主”对理想的不断追求，修为的不断精进，我们有理由相信，墨随堂里一定会开出更加瑰丽的墨花。

　　【人物档案】

　　林阳，著名书法家。别署墨随堂主人，1958年生于北京，1982年毕业于首都师范大学中文系。现任中国美术出版总社总编辑，人民美术出版社总编辑，编审。中国书法家协会理事、中国美术家协会理事、中国作家协会会员、中华诗词学会会员、民进中央开明书画院副院长、北京民进书画院院长。多次当选《神州》等杂志封面人物，传略入编多部辞书。

　　长期从事美术图书的编辑工作和出版社的管理工作，组织和担纲多项国家重大美术出版工程。出版专著有《左编辑，右营销》、《编辑视界》、《林阳诗草百首》、《北总布胡同32号——人民美术出版社的老艺术家们》（一、二）《笔墨随心——林阳诗书作品集》、《君子之风——林阳书法作品集》。2015年在北京举办“笔墨随心——林阳诗书作品展”。

　　自幼随祖父习字，从少年始，在父亲——著名书画家林锴的指导下研习书法篆刻艺术。擅长行草书，尤喜魏碑、黄道周《孝经》、泰山经石峪《金刚经》、《西峡颂》、汉简等。

　　林阳的书法，不求奇崛，而从平和中见性情趣味。在秉承传统的基础上，走出了自己的创新之路。他擅长行草，兼攻楷、隶、篆诸书体。他注重笔墨之美，强调构思和布白，行笔较慢，喜欢宿墨色彩的变化。笔墨点画，结字造型，章法布局，都是独具匠心，美不胜收。特别是他书写的诗词草书，笔墨浑厚酣畅，结体平中藏奇，或避让，或俯仰，左右映带，上下顾盼，通篇气贯神完，给人以“画图难足”的美学联想及感受。他的书法既有传统书体的严谨，又有黄道周的开张和随性；既有魏碑的平直，也有汉简的灵动；他的书法不过多强调笔的提摁，在行笔时讲究藏锋，有八大山人的圆润，学者书家的内敛。他以碑入草，追求字的不同结体和布局谋篇的新意，创造自己的独特韵味，写出自己对中国传统文化的独到见解。