这一“百亿成绩单”，出现在中国电影诞生120周年、世界电影诞生130周年的时间节点，更具有了多重意义。它不仅是中国动画电影工业的崛起，更是中国文化自信的彰显，以及中外电影产业格局变化的缩影。

　　《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）的百亿票房，标志着中国电影在叙事与技术上的双重突破。哪吒是中国传统文化中的经典神话人物，常被描绘为一位脚踏风火轮、手持火尖枪、身披混天绫、拥有三头六臂的少年英雄。对80后、90后来说，经典的哪吒形象来自1979年上海美术电影制片厂出品的动画片《哪吒闹海》。而《哪吒之魔童降世》（《哪吒1》）和《哪吒2》中，这位少年英雄依然不畏强暴，但他已经不仅仅追求快意恩仇，而是被赋予了“打破成见、扭转命运”（导演饺子语）的现代意涵。哪吒要打破外界对自己魔性的成见，扭转自身被毁灭的命运和不公平的乾坤秩序。

　　如此一来，哪吒的身上，既具有深厚的传统文化意蕴，又增添了很多创新元素，蕴含了电影《哪吒》主创团队对世界、对人生的很多感悟。我看到网络上有一些很具想象力的帖子，其中提到《哪吒2》似乎是暗指现实中的国际秩序：美国等西方国家就像高高在上的仙界，制定规则，掌控话语权，把自己放在金字塔顶端，并通过意识形态输出，让非西方世界觉得这种等级划分是合理的，等等。小孩看热闹，大人也可以看出很多门道，《哪吒2》满足了几乎所有人的需求，是中国传统文化创新表达的一个经典例子。

　　中国动画电影愈发成熟的制作能力，把《哪吒2》的壮阔奇观推上了一个新的高度，绘制出一个中国式电影巨制的大致轮廓。《哪吒2》前后五年半的制作周期里，138家动画公司、4000多名动画人，从特效制作到场景设计，通力合作、全力托举，实现了中国动画从单兵作战到工业化协同的跨越式发展。观察截至目前的全球影史票房榜前十名，《阿凡达》、《复仇者联盟4：终局之战》、《星球大战：原力觉醒》等，都有着壮阔的场面和震撼的视觉效果。《阿凡达》将潘多拉星球的瑰丽生态与3D技术完美结合，《复仇者联盟4：终局之战》则以史诗级的战斗场景将超级英雄电影推向一个高峰，如今的《哪吒2》不仅拥有兼具东方美学与现代审美的精湛特效，更体现了中国电影人对宇宙话题的关照。

　　《哪吒2》的成功，也证明中国的文化消费有着相当大的存量。从春节上映以来，《哪吒2》凭借精心打磨的作品得到观众的普遍好评，引发强大的“自来水”效应，直接带动票房的一骑绝尘，创造了一个现象级的文化现象。观众对优质文化产品的强烈需求，既体现了本土文化IP的强大号召力，也反映了国民文化自信的显著提升，将为中国文化产业的创新发展提供强劲动力。从《黑神话：悟空》到《哪吒2》，将会有越来越多具有中华优秀传统文化特色的产品走向世界，成为展现东方美学、讲好中国故事的重要载体。

　　当然，作为世界唯一具有全球性特色的电影工业中心，好莱坞拥有一百多年的雄厚历史。尽管最近一段时间好莱坞电影整体表现乏力，续集过多且难以像过去那样激起观众的强烈兴趣，但其在全球电影市场的“护城河”依然存在，其他国家电影想在北美市场取得成功仍面临巨大挑战。北美作为全球第一大电影市场，2024年总票房达85亿美元，中国2024年的电影总票房约为60亿美元。从这个角度上说，《哪吒2》的“百亿票房”显得意义尤为重大。

　　“若前方无路，我便踏出一条路。” 银幕上，哪吒喊出这句震撼人心的话语，打动了无数观众。银幕下，始于中国，全新创造，关照宇宙，《哪吒2》已经蹚出了一条中国电影跻身世界最优秀电影殿堂的前路。中国电影，未来可期。

　　（作者系全国政协委员、北京大学中国语言文学系教授）