楹联，这门词约义丰、形小质美的中国传统文学艺术，以其雅俗共赏的特性，广泛应用于辞旧迎新、婚丧嫁娶、风景名胜、建筑故居、社交礼仪等诸多领域，起着画龙点睛、传情达意、颂美铸魂的独特作用。然而，楹联常被视为应用文体，徘徊于传统文学研究的边缘，相关论著相对稀少，特别是面向青少年的楹联欣赏与教育的专著更为稀缺。在此背景下，楹联家徐熙彦的著作《楹联里的书香》脱颖而出，成为推动楹联文化创造性转化、创新性发展的重要贡献。该书以精选精讲为特色，结合实践探索，为全国楹联教育提供了精彩的“西安案例”。

　　徐熙彦先生是中国民主促进会会员，民进西安开明书院院长，西安市楹联学会秘书长兼学术评审委员会主任。同为民进人，笔者有幸常向其请教传统文化。徐先生学识渊博，谈吐间“文光射斗”，令人如沐春风。一次同游宝鸡凤翔东湖，他驻足亭台楼阁，逐联品读讲解，将游学之旅升华为文化盛宴。为助我深入楹联堂奥，他慷慨赠予《对联文化研究》《长安联苑》等刊物，而获赠其亲编的《楹联里的书香》时，真可谓“如获至宝”，常捧读玩味，大有“三月不知肉味”之感。此书立意新颖，正如中国楹联学会会长李培隽以清代王文治联作序所赞“得好友来如对月；有奇书读胜看花”，其价值不言而喻。该书匠心独运，分为楹联赏析、理论思考、创作指导与实践探索四大部分，展现了作者深厚的学养与独到的探索。书中精选“一生必读的百副传世楹联”，从五言、七言至九十言，都是精挑细选的经典之作，每联赏析一至二页，从作者、类别、出处到主旨、内涵、特点、意义及启发，言简意赅，精准深刻，深得楹联“惜字如金”之精髓。

　　我通过楹联刊物的学习了解到，楹联学者考究史料发现，唐代之前的联语存录非常稀少，作家创作的联语更为罕见。宋代文献记载的楹联开始变多，最具代表性的是北宋的苏轼和南宋的朱熹。明代联语以春联的形式在全社会普及，有联语流传的作家有一百多位，其中有解缙、李东阳、杨慎、徐渭、汤显祖等名臣硕儒。清代楹联有了突飞猛进的发展，联语大家群峰竞秀，有李渔、纪晓岚、朱彝尊、梁章矩、曾国藩、俞樾、钟云舫等。近现代联语仍然十分盛行，康有为、梁启超、鲁迅、郭沫若、赵朴初等皆有楹联佳作传世。联语在这些文学巨匠手中得到传播和发展。而徐熙彦的学术视野更加广阔，遴选也独具慧眼。正如其在《楹联里的书香》引言介绍百副传世楹联的作者：有朱熹、王夫之、魏源等思想巨擘；有郑成功、林则徐、左宗棠等民族英雄；有曾国藩、彭玉麟、张之洞等重臣巨公；有阮元、纪昀、郭沫若等学术泰斗；有傅山、郑板桥、顾复初、齐白石等才人名士；有秋瑾、黄兴、周恩来、熊亨瀚等革命先辈；有旷敏本、陶行知、黄炎培等教育名家，有孙髯翁、钟云舫、江峰青等楹联圣手；以及虽然在历史中湮没了姓名，却如联圣孙髯翁般“只诗卷长留天地；有书香付与儿孙”的佚名佳作。可谓：“百家争鸣，灿若群星”。他们用一生的治学与经世将“万卷书”与“万里路”熔铸成的一副副楹联，读罢多有“胜读十年书”的功效。这也是该书成为“一生必读”的原因所在！

　　十分可贵的是，作者并未停留于史料罗列，或者以历史脉络剖析名家楹联作品。而是另辟蹊径，以“楹联为门径，国学铸精神”——由浅入深，从楹联之美发现汉语之美，引导师生从爱上楹联到爱上语文，进而厚植家国情怀。这种教育家的视角，使精讲更具引导性。书中百副传世楹联赏析亮点纷呈：如对“中国捷克日本；南京重庆成都”是无情对的批驳；对曾国藩“战战兢兢，即生时勿忘地狱；坦坦荡荡，虽逆境亦畅天怀”在书中、封面、书签上的三重推介等。无怪乎李培隽会长在序言中指出：“对楹联十美的梳理，特别是对长联秩序美的提法，对黄文中西湖天下景亭联多种读法的拨乱反正等，都极具见地。”

　　陕西师范大学教授、曾获得西安城门楹联一等奖的楹联家张志春，对联语理论有比较系统总结，即联语除了具有不可否定的文学性，还具有看似实用与现实连通的特征是仪式性，他认为联语的仪式性表现在：现场性、不可挪移的时空性、神圣性和传承性，发出了当代楹联界的陕西声音。而徐熙彦先生通过大量精妙实例，提炼出“楹联十美”，系统构建了楹联的美学基础。一是对称美：词性、结构、节律、嵌名等高度一致（如清秦大士“人从宋后羞名桧；我到坟前愧姓秦”）。二是音律美：平仄协调（如林则徐“海到无边天作岸；山登绝顶我为峰”）。三是意象美：诗化语言，意境生动（如清傅山“竹雨松风琴韵；茶烟梧月书声”）。四是凝练美：高度概括（如于右任题张良庙“辞汉万户；送秦一椎”）。五是含蓄美：弦外之音，韵味无穷（如清徐宗干咏木炭“一味黑时犹有骨；十分红处便成灰”）。六是识见美：启迪智慧（如张大千“人到万难须放胆；事当两可要平心”）。七是情致美：抒情明志（如清·范云甫“但愿人皆健；何妨我独贫”）。八是雅切美：切题雅致（如清魏善伯题厕“成文自古程三上；作赋于今过十年”）。九是机趣美：巧思妙趣（如陈寅恪题抗战防空洞“见机而作；入土为安”）。十是秩序美：重复、渐变、规律（如孙髯大观楼长联）。这“十美”围绕楹联核心规则“五对一联”（字句对等、词性对品、结构对应、节律对拍、平仄对立、语义关联），共同构成了楹联艺术的审美核心。推荐解读佚名治学联“学问无穷，曾三颜四；光阴有限，禹寸陶分”中典故的巧妙自对与深刻内涵，点明“出处”乃楹联文化高度与魅力所在。特别是在楹联界首次指出孙髯翁题昆明大观楼“天下第一长联”，之所以标志着长联艺术的成熟，在于孙髯翁创造出长联最核心的审美的“秩序美”：宏大格局“领得住”，风物历史“展得开”，深沉情感“拖得起”，结构节奏“分得清”，自对技巧“品得来”，可谓振聋发聩！徐先生教会读者品读之法，“重巧趣而淡巧技；重修辞而淡注释”，令人大有裨益。

　　本书另一核心贡献在于楹联创作方法的系统总结。徐先生结合自身创作实例，归纳出五大要点。一是把握主题，价值点睛：一语中的，内涵丰富（如为西安南门创作联体现时代精神与古城咏赞）。二是巧思制胜，灼见感人：立意新颖深刻（如关爱女孩联“人多为患；女少堪忧”）。三是善用典故，脱胎换骨：化用经典推陈出新（如获奖西安南门联“历千秋王气犹存，看古礼迎宾，日绕龙鳞，云移雉尾；甲四海春光正好，乐熏风得路，钟传燕语，鼓伴莺歌”化用杜甫诗句）。四是工能吸睛，反能生趣：字词的对仗工整与立意的反常合道（如“面赤若阳，心怀忠义何须酒；雪明如昼，夜读春秋不用灯”）。五是情怀为宝，创新为魂：注入真情，勇于突破。书中还专章详解春联与挽联创作，提出挽联贵在“评价中肯，情感真挚”，总结陈情追怀、地下相逢等具体方法，力戒千联一面等令我大受启发。

　　自2021年教育部《中华优秀传统文化进中小学课程教材指南》实施以来，徐熙彦所在的西安理工大学附属中小学在楹联教育上成绩斐然，将楹联“场景化、舞台化、歌曲化”，滋养学子心灵。由其作词、谷建芬作曲的楹联进校歌作品《强国有我》，获民进西安市委会专职副主委王小玲高度评价，并呼吁在全市传唱，书写美育新篇章。此外，自2015年起，徐熙彦主持西安古城门全球征春联评委会，积极推动该活动并开展“城门文化小使者讲述楹联”活动，以楹联弘扬文化自信、讲述中国故事，成为全国有影响力的文化品牌。

　　作为西安市德艺双馨文艺工作者、陕西省楹联学会首届孙髯翁奖获得者、中国楹联学会楹联教育精英，徐熙彦先生有200余副作品镌刻悬挂于全国名胜景点、牌坊书院。他在楹联文化领域，集深厚的理论基础、丰硕的创作成果与广泛的创新实践于一身，是当之无愧的中国楹联界“大家”。《楹联里的书香》及其楹联教育实践，正是他推动这门古老艺术在新时代焕发蓬勃生机的生动写照。

　　（作者系民进西安开明书院理事）