中国戏曲，是一门将人类的情感体验高度提纯，以高度凝练的演剧程式加以具象表达的古典艺术。在数百年的传承长河中，一代代梨园巨匠以身为薪、以艺传火，铸就了戏曲艺术“无声不歌、无动不舞”的巍峨殿堂。而在当代京剧的宏阔版图中，黑龙江作为祖国的北疆寒地，以其广袤沉厚的黑土与凛冽苍茫的冰雪，为这门发轫于徽汉、大成于京华的皮黄艺术，注入了雄浑沉郁、刚健挺拔的独特地域底色。

　　在这片白山黑水之间，黑龙江省京剧院院长、第27届中国戏剧梅花奖获得者马佳，正以其深邃的艺术自觉与精湛的舞台驾驭力，成为当代京剧旦行领域极具代表性的中坚力量。她的艺术气象，恰如冰雪中凌寒独放的梅花，又似空谷中清雅绝尘的幽兰。氍毹之上，清逸柔婉的扮相之下，深藏着刚健沉雄的演剧风骨与笃定澄明的艺术定力。马佳的艺术实践，绝非对前人程式的刻板复刻，而是在守正的根基之上稳步探索拓新，秉持遗貌取神的艺术追求，为当代京剧舞台呈现出气象宏阔、意境悠远的独特审美风貌。

　　一、于博采众长中的淬炼

　　戏曲界常言，师承奠定了艺术的气象底色，而悟性则决定了最终的造诣高下。京剧流派的创立，多源于对特定声腔、身段的深度开掘与个性化表达。而后学者若故步自封、疏于博采众长，便易困于流派门户的桎梏，致使自身唱念做打的综合表现力趋于僵化。马佳的从艺之路，始终贯穿着打破行当藩篱、回归全能演剧传统的艺术追求。

　　1993年，马佳考入黑龙江省艺术学校，正式开启了漫长而严苛的氍毹问道之路。在北国凛冽严寒中，她历经戏曲基本功的千锤百炼，日复一日踢腿、下腰等，打磨身段。这种超乎常人的形体淬炼，不仅练就了她扎实的腰腿功底与出色的舞台表现力，更将精益求精、不臻化境誓不罢休的心志熔铸于其艺术灵魂深处。自幼年筑基阶段，她便确立了以武入文、文武互济的通才底色，为日后驾驭唱做繁重的文武大戏筑牢了坚实的艺术根基。

　　马佳的艺术成长，堪称一部转益多师、融会贯通的求艺史。进入黑龙江省京剧院后，她得邢美珠、林桂兰等名师倾心点拨，奠定了青衣中正平和的声腔根基。在此坚实基础上，为汲取更多传统艺术养分，进一步拓展人物塑造的审美维度，她于2002年毅然赴沪，随昆曲名家梁谷音老师潜心学习《痴梦》《说亲》《思凡》等名剧。在梁谷音老师的传授下，马佳不仅领悟了昆曲“启口轻圆、收音纯细”的法度与“一转一顾皆见情致”的韵律，更将这种精微细腻的表演精髓，化为自身艺术积累的一部分，有机地融入京剧大开大阖的演剧体系之中，使其舞台掌控呈现出收放有度、动静相宜的化境。此番向“百戏之师”溯源取养，令她原有的京剧表演，更增添了高古幽远的文人意韵与深厚的审美厚度。

　　在随后的艺术生涯中，无论是在中国戏曲学院潜心深造，还是于漫漫求艺路上四海寻师，马佳始终以海纳百川之姿广撷众长。向李玉芙老师学习《贵妃醉酒》，向姜凤山老师学习《霸王别姬》，向沈健瑾老师学习《杨门女将》，向阎桂祥老师学习《杜鹃山》《打渔杀家》，向李胜素老师学习《穆桂英挂帅》，向舒健老师学习《凤还巢》，向李维康老师学习《玉堂春》……每一次问艺求索，她都绝非浅层的依样描红，而是将不同流派的程式元素深度拆解、内化熔铸，在不断地揣摩与实践中，于博采众长里汲取精髓，不仅夯实了严谨的规范根基，更在反复打磨中构建起自身兼容并蓄的审美框架，为其后续的艺术道路厚植了深广的底蕴。

　　2009年，马佳拜入著名京剧表演艺术家刘秀荣老师门下，其艺术生命迎来了美学层面的关键升华。刘秀荣老师深得“通天教主”王瑶卿先生的衣钵真传，在对徒弟倾囊相授的十余年间，她对马佳的雕琢堪称严苛入微——一个眼神聚散的分寸、一处水袖起落的波折、一句唱腔吞吐的气口，皆须从人物内心生发，不容半分游离。马佳跟随恩师潜心学习了全本《王宝钏》《白蛇传》《穆桂英大战洪州》《百花赠剑》《穆柯寨·穆天王》《游龙戏凤》等行当跨度广、功底要求高的骨子老戏，刘秀荣老师“依理推情，由情及表”的谆谆教诲，让她深刻领会了化技为道、以神御形的艺术内核，将恩师端庄隽秀的台风、清亮甜润的声腔与刚柔相济的美学风骨内化于心，蜕变为文武兼修、艺道并重的全能型大青衣。

　　二、声姿营构的古典意境

　　马佳在当代戏曲界脱颖而出，得益于她宽广的戏路、跨行当的剧目储备以及极具掌控力的舞台表现力。她不囿于流派畛域，以情、美、真为艺术纲领，自如游走于正工青衣的端庄、刀马旦的飒爽、花衫的灵动之间。在极见声腔功力的传统唱工戏领域，马佳展现出深厚的声腔底蕴与精准的唱念控制力。在面对皮黄声腔的不同板式时，她从不刻意追高逞亮，而是严守气托声、声传情、声情合一的演唱法度。在骨子老戏《大·探·二》中，面对老生与花脸的黄钟大吕之声，她饰演的李艳妃以宽亮挺拔的“立音”从容相和，将皇室威仪与托孤悲切熔铸于二黄声腔中，做到高音不噪、低音不衰、苍劲有度。而在《玉堂春》“三堂会审”一折中，她以细腻的咬字、婉转的行腔、含情的泣韵，唱尽苏三的委屈凄楚与百转千回。再至《凤还巢》中饰演程雪娥，她精准把握大家闺秀的端庄温婉，以甜润圆融、从容大方的行腔，尽显梅派中正平和、雍容华贵的纯正风范。

　　马佳文武兼擅、刚柔相济的深厚功力，尤为业界所称道。她既能以正工青衣的细腻声情动人，亦能在《穆柯寨》与《穆桂英挂帅》中扎靠登场，起霸沉稳、圆场轻疾，尽显三军统帅的凛然威仪。又如《十三妹》中，她闪展腾挪干净利落，于繁难武打中始终神完气足，将侠女何玉凤疾恶如仇的飒爽英姿刻画得入木三分。纵观其塑造的舞台群像，从《谢瑶环》中化用小生功架、英武刚正的女巡按，到《霸王别姬》中剑舞翩跹、凄美绝伦的虞姬；从《四郎探母》中爽朗机敏的铁镜公主，再到《百花赠剑》中含蓄多情的百花公主，马佳凭借扎实全面的功底与深切的人物体悟力，自如穿行于性格迥异之古典女性的精神世界之中。

　　作为马佳摘得梅花奖的代表剧目，《白蛇传》集中体现了她文武并重的演剧追求与艺术高度。从“游湖”中以轻盈云步与曼妙水袖勾勒出白素贞的灵动仙气；到“水斗”里身怀六甲披挂上阵，于繁难的打出手与武戏档子中倾注救夫的满腔悲愤；再到“断桥”一折，以大段如泣如诉的[西皮散板]交织[原板]，褪去神妖形骸的表象，升华出纯粹动人的人性光辉，她将武戏的肢体张力与文戏的情感厚度浑然熔铸，完成了由技入道、以形传神的艺术飞跃。

　　除深耕传统题材外，马佳驾驭现代革命题材同样展现出高超的艺术掌控力。现代戏的声腔既要葆有皮黄的醇厚韵味，又要突破传统程式的固有藩篱。在《红灯记》中，她塑造的李铁梅嗓音明亮通透，将革命后代的蓬勃朝气与坚定信念展现得淋漓尽致；而在《杜鹃山》中，她饰演的党代表柯湘，唱腔嘹亮挺拔，念白铿锵有力，将无产阶级革命者的钢铁意志体现得血肉丰满、直击人心。

　　三、雪域壮歌与时代回响

　　真正成熟的戏曲艺术家，从不囿于前人成法。正所谓“变则通，通则久”，京剧艺术若要保持旺盛的生命力，就必须在坚守本体、赓续文脉的同时，紧贴时代脉搏、扎根生活沃土。作为黑龙江戏曲界的领军人物，马佳深知，其使命不只是传承骨子老戏，更要用古老的皮黄之声，讴歌这片广袤黑土地上的英雄史诗。近年来，她领衔主演了《奇女无容》《月照塞北》《赵一曼》《血沃冰花》《冰道》《冰城烽火》等原创大戏，躬身探索现代戏程式创新与传统审美重构的时代命题。

　　在新编历史京剧《奇女无容》中，马佳打破传统青衣固有的唯美定式，完成了一次颇具分量的舞台艺术突破。在塑造毁容后的无容时，她对声腔与体态进行了大刀阔斧的调整：将发声位置后移，刻意营造出略带沙哑、低回苍凉的音色，精准传递出人物历经摧残后的身心重创；肢体表达上摒弃了传统水袖的飘逸柔美，转而吸收汉代画像砖的古朴质感，融入净行身段的顿挫与棱角，塑造出硬朗奇崛、拙朴大美的人物形象。这种弃皮相之美、铸精神之骨的深层表达，尽显悲剧艺术摧折美善、彰显崇高的美学力量。该剧成功入选第十二届中国艺术节文华大奖终评，赢得了业界与学术界的高度赞誉。

　　在现代革命题材作品的创演实践上，马佳以深刻的生命体悟，探索破解现代戏“话剧加唱”创作困局的有效路径。创排以抗联女战士李敏等历史人物为原型的京剧《血沃冰花》时，为捕捉北国雪原的凛冽苍茫与英雄人物的钢铁意志，她多次深入林海雪原，在风雪中亲身体验人物的生存状态与心理境况，更将原生态的生活动作加以提炼升华，使之韵律化、程式化，将戏剧情境自然融入戏曲表演肌理，实现了生活真实与艺术写意的高度统一。

　　2022年，马佳领衔创排全国首部冰雪体育题材京剧《冰道》，再度拓展了戏曲程式的表达边界。冰上运动与戏曲舞台本有天然壁垒，如何以传统戏曲程式演绎速滑运动，是前人鲜有涉足的创作领域。马佳匠心独运，以京剧圆场步法为根基，通过腰腹倾侧、重心下压、滑步交替的身段设计，将短道速滑的压弯、超越等动态进行了高度戏曲化、写意化的艺术重构，在无冰的舞台上传神呈现出运动员驰骋竞速的韵律之美。这不仅是表演技术上的突破，更是守正创新理念在当代舞台上生动鲜活的艺境彰显。

　　四、文化守望与薪火传承

　　《左传》有云：“太上有立德，其次有立功，其次有立言。”当一名艺术家的技艺臻于高境，其追求必然从一己的艺术求索升华为厚重的文化担当。作为黑龙江省戏剧家协会主席、黑龙江省京剧院院长，马佳深知，京剧艺术要在黑土地上生生不息，绝不能困守于专业剧场的方寸天地，必须扎根人民、深植民间。斩获多项国家级荣誉之后，她仍以笃定的使命感率领全院同仁深耕基层。在零下二十摄氏度的凛冽严寒中，置身条件简陋的乡野舞台，她的表演始终保持着不减分毫的艺术水准。这种跨越专业剧场壁垒的坚守，早已超越了常规的送戏下乡范畴，升华为一种道器合一的文化反哺。她以实际行动让高雅的皮黄之声融入百姓生活，为古老的京剧艺术注入了深厚而坚实的人民性底色。

　　在青年人才培养与国粹普及推广上，马佳同样倾注了满腔心血，将舞台上的万千光华敛入排练厅与课堂，一字一腔、一招一式地悉心教导后辈、学子。在她看来，口传心授不只是技艺的承袭，更是精神的浸润与品格的传承，既是对恩师刘秀荣授业之恩的深情回馈，更是托举北国戏曲未来的责任担当。与此同时，她积极拓宽传播边界、打造云端剧场，并远赴欧美等地开展巡演，以开放包容、面向世界的宏阔姿态，让古老的东方戏曲艺术在文明交流互鉴中，彰显中华民族深沉坚定的文化自信与卓然不凡的审美气度。

　　戏曲，是马佳孜孜以求的艺术信仰；舞台，是她倾注灵魂的精神殿堂。她以文武兼备、持守本体的深厚定力，于严谨法度中见方圆、在程式规范内求真韵，生动诠释了戏曲“无声不歌、无动不舞”的艺术真谛；又以破立随心、勇于拓新的胆识与开阔的时代视野，为古老皮黄注入直抵当代人心的生命质感与人性深度，极大拓展了京剧表现时代生活、抒写家国情怀的表达疆域。

　　这般艺术境界的达成，不只源于技艺的炉火纯青，更源于马佳对艺术的赤诚坚守与艺道相融的不懈追求。北国的凛冽冰雪铸就了她凌霜傲雪、刚健不屈的风骨，数百年的戏曲文脉涵养了她醇厚典雅、灵动深邃的氍毹风华。这位伫立于雪域氍毹之上的领军者，必将以其卓然的艺术风华，在传统与现代的交响共鸣中，为国粹京剧的浩荡长河，赓续出更加精彩的时代回响！

　　（马佳系民进黑龙江省委会常委）