开明文化论坛（2026·敦煌）现场。

　　壁画上的飞天，可以飞入寻常百姓家的屏幕上；散藏海外的敦煌文献，可以在数字平台上供人查阅；不能搬动的洞窟，可以通过数字复制在异地展出。在敦煌，数字技术正参与文化遗产保护、研究和传播的多个环节。

　　不久前，由民进中央主办的开明文化论坛（2026·敦煌）在甘肃敦煌举行。围绕“敦煌古韵 文明日新”主题，与会嘉宾就数字时代文化遗产保护与传承、“一带一路”背景下中华文化创新与传播展开交流。民进中央主席蔡达峰出席论坛并发表主旨演讲，表示论坛旨在深入学习习近平文化思想，跨越千年“敦煌古韵”，从崇高的莫高精神中汲取营养，为建设文化强国作出新的更大贡献。

　　以数字之力，守护千年风华

　　留住壁画色彩、推演历史侵蚀的细微痕迹、演算光线、空气与湿度组合下的复杂环境……当下，在技术的加持下，文物保护得到了系统性保障。与会嘉宾分享了在文保领域的诸多实践情况。

　　敦煌研究院副院长兼文物数字化研究所所长俞天秀介绍，敦煌石窟的壁画有平整的壁面，也有穹顶和狭小空间内的画面；彩塑大小、位置各异，要准确记录形态、色彩乃至神情，需要不断改进采集和处理方法。早期尝试彩塑三维重建时，曾遇到模型像“塑料壳”、颜色不准确等问题，于是敦煌研究院不断改进研发适配设备、提高数据精度，使颜色、形态和神情更准确。过去，临摹人员需要在洞窟现场提取画面信息；如今，高精度的数字图像能够打印出来，广泛用于科研、文旅等，石窟保护也得到了保障。

　　敦煌研究院原院长、中国——吉尔吉斯斯坦文化遗产保护“一带一路”联合实验室主任苏伯民介绍，研究院围绕古代壁画、石窟寺和遗址保护等，持续开展科研攻关，文物保护技术体系得到进一步完善：在墓葬壁画原位保护方面，开发了监测预警、环境控制技术、微生物病害防治技术等；在石窟寺保护方面，开发了砂岩石窟寺防风化技术体系；在彩塑保护方面形成了骨架替换综合技术体系，实现了脆弱彩塑造像及其艺术生命的延续。这些技术也走出国门，与共建国家开展人才培训和遗址保护工作，为全球文物保护提供了更多支持。

　　清华大学中国发展规划研究院院长、公共管理学院教授杨永恒提出，数字技术和人工智能的发展，不能忽略人的主体性。面对人工智能生成内容可能出现的不准确，以及数字空间中的规则和秩序问题，需要在支持创新的同时加强引导，让技术更好地服务人。

　　让古老文物，走进寻常巷陌

　　近年来，数字时代下媒介传播形态发生诸多变革，文物展示利用新形式打破时空壁垒，实现跨界融合，让文物活起来。论坛上，多位专家认为，保护不仅仅是为了留住古韵，更是为了更好地传承和利用。

　　俞天秀介绍，敦煌研究院将洞窟中的文物转化为数字资源，极大丰富了文物形式、拓展了文物价值：将部分洞窟的高精度数据公布在互联网上，方便研究者使用；将资料翻译成英语、法语和日语等，为海外教学提供资料；开放图片素材库，使用者可以在线申请资源、签订电子合同，使用图像资源更加便捷；在“云游敦煌”小程序中，用户可以参与壁画故事配音，也可以选用敦煌元素设计丝巾，亲手制作属于自己的敦煌文创周边。

　　使用需求不断增加，相关规则也要跟上。复旦大学中华古籍保护研究院高级工程师刘超认为，目前文物知识产权的定义和所有权归属缺乏清晰边界，增加了使用成本和法律风险。“若不能正确规范和引导文物知识产权的使用和经营，将导致大量文物数字化成果沉睡在硬盘里，从而限制文化遗产领域自我造血和生态闭环的动力。”

　　因而，刘超建议进一步明确资源使用、授权和收益分配规则，企业应通过合规路径获取使用权，积极行使经营权，开发优质文创产品与数字内容，最终通过政府引导、文物管理单位供给、企业运营、公众受益的协同机制，构建良性生态。“只有文物知识产权所有权明晰、使用权开放有序、经营权活而不乱，才能真正让文物活起来。”

　　民进中央文化艺术委员会委员、上海大学上海美术学院执行院长金江波更关注传统技艺如何融入现代生活。随着人们的消费需求变化，如何找到新的用途，是传承传统文化必须面对的课题。他认为，非遗传承离不开人，也离不开人们生产生活的具体环境。他的团队尝试将传统纹样与数字设计工具结合，应用于鞋履、家居和文创产品设计，帮助传统工艺适应新的审美与消费需求。

　　近年来，文物主题游逐渐火热，成为公众接近、理解文化遗产的重要方式。民进中央文化艺术委员会委员、北京清华同衡规划设计研究院文物保护与活化利用分院总规划师‌杜凡丁以四川资阳、重庆大足的石窟石刻文物主题游径策划为例，分析中小石窟面临的难题：资源分布密集，单处规模较小，造像风格又有相近之处，游客容易觉得内容重复，难以形成持续游览的兴趣。

　　杜凡丁认为，在设计相关文物主题游览时，可以围绕明确的历史文化主题筛选资源，把石窟与相关古道、寺庙和周边环境联系起来，用故事组织游览内容。“小石窟如何吸引人，关键还在于把它的故事讲清楚。看见造像之外，读懂它与一方水土、人们生活的关系。”

　　循丝路古韵，话文明相知

　　文化研究和传播如何被更多海外受众理解，是论坛另一项重要议题。

　　苏伯民介绍，敦煌研究院通过与海内外收藏机构协商合作，获取敦煌文物的数字资源，建设并发布数字藏经洞数据库平台，将相关文物资源与研究成果汇集起来，供全球共享。跨越地域的资料共享，为学者研究和公众了解敦煌提供了便利。

　　文化交流还需要面对面地接触。清华大学新闻与传播学院教授李希光结合长期开展丝绸之路考察和教学的经历，强调深入当地、倾听和对话的重要性。他认为，共建“一带一路”中的民心相通，有赖于普通人之间的交往。文化研究和传播应更多地走进普通人的生活，在交流和共同研究中增进理解。

　　《艺术与设计》杂志社社长兼总编辑钱竹观察到几种有效的国际传播路径：非遗加产业路径，如贵州苗绣、彝族服饰通过设计改良登上巴黎、米兰时装周，成为国际时尚界认可的东方美学符号；文化加旅游的深度体验路径，如云南傣族园、新疆民俗村等沉浸式旅游方式，让海外游客在节庆体验、技艺学习、生活共处中理解多元包容的文化内涵，形成口碑传播；新媒体创新叙事路径，如短视频记录真实的民俗风情，在海外平台形成稳定的传播圈层，使各美其美、美美与共的多元中国形象深入人心。“多元包容本身具有强大的传播力，尊重差异，欣赏多样、开放、共生的中国最能打动世界。”

　　论坛上的讨论，为民进履行参政议政职能提供了素材。民进中央副主席何志敏在闭幕讲话中表示，嘉宾围绕文化遗产数字化保护、石窟寺保护利用、文化国际传播等提出的意见建议，为民进中央在文化领域建言献策提供了重要参考。民进中央将及时整理和报送论坛成果，继续围绕文化建设中的重点难点深入调研，提高建言质量。