清平调三首

　　李白

　　(一)

　　云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。

　　若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。

　　（二）

　　一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。

　　借问汉宫谁得似？ 可怜飞燕倚新妆。

　　（三）

　　名花倾国两相欢， 长得君王带笑看。

　　解释春风无限恨， 沉香亭北倚阑干。

　　以前读李白的清平调，总感觉他也不脱溜须拍马的俗气。不过，李白是男人，男人笔下的美女，就得这样刻画。何况李白原本是个审美力很强的男人。想做官，可是，他却做不好官，我想在他的内心，实际并不真正喜欢整天在宫廷歌颂美女，高唱牡丹的生活。这三首清平调正是李白在长安供奉翰林时所作。起因于一日，唐玄宗和杨贵妃在宫中观牡丹花，因此命李白写新乐章，李白是奉诏而作。在三首诗中，李白把木芍药（牡丹）和杨妃交互在一起写，花即人，人即花，他把人面花光浑融一片，为的是同蒙唐玄宗的恩泽。从篇章结构上说，如果说第一首把读者引入蟾宫阆苑；第二首则是把读者引入楚襄王的屋檐下，汉成帝的宫廷里；第三首又回归到目前的现实，点明了唐宫中的沉香亭北。诗笔挥洒自如，相互钩带。

　　杨妃的衣服就象霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满得令牡丹都羞愧的玉容。“想”字有正反两面的理解，可以说是见云就想到衣裳，见花就想到容貌，也可以说把衣裳想象成为云，把容貌想象成为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇的感觉。接下来“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花的容容，美丽的牡丹花在晶莹的露水下显得更加艳冶，这就使得上句更为酣满，同时也用风露暗喻君王的恩泽，使花容人面神采飞扬。浪漫的想象让诗人的想象忽又升到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。这样超绝人寰的花容月貌，恐怕只有在上天仙境才能见到啊！玉山、瑶台、月色，一色素淡的词语，映衬花容和人面，使人自然联想到玉环这白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花儿。与此同时，诗人又不露痕迹地把杨妃比作天女下凡，李白还真会用诗歌捧女人。

　　第二首， “一枝红艳露凝香”，不但写颜色，而且写花香；不但写自然的美，而且也写含露的美，比上首的“露华浓”更高一层。“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的典故，把上句的花，加以人格化，指出楚王因为神女而断肠，其实那不过是梦中的神女，那里及得上当前的花容人面？！再想到汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝世美女，可是与玉环美女一比，也不过如此云云。李白果真会用诗歌捧女人，难怪杨玉环要给他斟酒！

　　第三首从仙境古人返回到了现实。试想，一个女人能让你幸福得连恨都消失了，还有什么值得后悔的？“沉香亭北”， 人倚阑干而花在阑外，多么优雅风流之态！ “名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，自然指杨玉环，玉环的美丽，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一体，“带笑看”三字再一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位合一，融在一起了。由于第二句的“笑”，逗引了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字是君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然了，君王既带笑，当然无恨，恨都为之消释了。

　　难怪玄宗从此不早朝！